Tras el último artículo «color aditivo y sustractivo en el etalonaje» llega la tercera y última entrega de esta serie. Esta vez vamos a hablar del uso de DCTL’s para la emulación fotoquímica en el etalonaje.
Las DCTLs (DaVinci Color Transform Language) son scripts personalizados que nos permiten realizar transformaciones de color precisas dentro de DaVinci Resolve. Al usar DCTLs, es posible escribir algoritmos personalizados para modificar el comportamiento del color de manera controlada, replicando procesos fotoquímicos de saturación sustractiva.
La herramienta DCTL «Hue vs Shift» de Pixel Tools es una opción destacada para ajustar cómo la saturación y el tono se comportan en diferentes partes de la imagen, lo que facilita la emulación del comportamiento de la saturación sustractiva.
1. ¿QUÉ ES LA DCTL HUE VS SHIFT DE PIXEL TOOLS?
La DCTL «Hue vs Shift» de Pixel Tools es una herramienta de DaVinci Resolve diseñada para permitir un control gradual sobre el comportamiento del color, específicamente cómo los diferentes tonos de la imagen se desplazan o ajustan en función de su tono original. Con esta herramienta, los coloristas podemos modificar cómo se representan los tonos y saturaciones en diferentes áreas de la imagen, lo que es crucial para emular la estética fotoquímica.
a) Ajustar el tono y la saturación
La DCTL te permitirá modificar los desplazamientos de tono y saturación en función de diferentes rangos de colores. El objetivo aquí es ajustar la forma en que los colores saturados se comportan en las áreas de sombras y medios tonos, donde la saturación sustractiva es más evidente en películas analógicas.
Desaturación en Sombras: uno de los principales aspectos de la saturación sustractiva es cómo los colores se desvanecen naturalmente en las sombras. Con esta DCTL, puedes aplicar una leve reducción de saturación en los tonos oscuros, replicando cómo la película física «sustrae» los colores en áreas de baja exposición.
En el panel de control de la DCTL, busca los controles de tonos oscuros y ajusta la saturación hacia valores más bajos. Este ajuste hace que los colores en las sombras se vean más suaves y menos intensos, imitando el comportamiento del cine analógico.
Tonos Medios Suaves: en los tonos medios, el cine fotoquímico tiende a tener una transición más suave entre los colores. Para replicar esto, puedes usar el control de desplazamiento del tono en el DCTL para ajustar cómo los colores se mezclan entre sí. La idea es que los tonos de piel y los colores más cálidos no se vean excesivamente saturados ni duros, sino que mantengan un aspecto suave y natural.
Desplazamientos de Tono: puedes ajustar el «shift» o desplazamiento del tono para modificar cómo ciertos colores cambian a lo largo de la imagen. Por ejemplo, si deseas que los colores cálidos (como rojos y amarillos) se desplacen hacia tonos más naturales y menos vibrantes, puedes usar el DCTL para reducir la saturación de estos colores de manera selectiva.
Comprender la diferencia entre el modelo de color aditivo y sustractivo es clave para apreciar tanto la evolución tecnológica del cine como las decisiones estéticas que moldean su lenguaje visual. Mientras que el modelo aditivo domina en el entorno digital moderno, el modelo sustractivo sigue siendo una referencia fundamental por su influencia en la era analógica y su rica textura visual. Hoy en día, gracias a herramientas como DaVinci Resolve y las DCTLs, es posible combinar lo mejor de ambos mundos: la precisión y flexibilidad del color digital con la calidez y naturalidad del cine fotoquímico. Esta fusión de lo técnico y lo artístico nos permite construir imágenes cinematográficas más complejas y auténticas.
Hasta aquí el tercer y último artículo de Gradepunk hablando sobre el color aditivo y sustractivo. Esperamos que os haya gustado esta serie!!
Hasta la próxima!
