Qué pasa punkys, esta vez os traemos un tema muy interesante. Tanto que hemos decidido dividirlo en tres artículos para poder desarrollarlo bien y no dejarnos nada en el tintero. Para entender cómo se forma y manipula el color en el cine, es esencial conocer los dos modelos principales que lo definen: el color aditivo y el color sustractivo. Estos sistemas se basan en principios físicos distintos y se aplican en diferentes etapas del proceso cinematográfico, desde la captura hasta la proyección y el etalonaje digital. En estos artículos, explicaremos las diferencias entre ambos modelos, su aplicación histórica y actual en el cine, y cómo los cineastas y coloristas contemporáneos buscan emular estéticas analógicas mediante herramientas digitales avanzadas.
1. DIFERENCIAS ENTRE COLOR ADITIVA Y SUSTRACTIVO
La diferencia entre color aditivo y sustractivo radica en cómo se mezclan los colores y en los contextos en los que se utilizan.
a) Color aditivo
Principio: en este modelo, los colores se crean al mezclar luz de diferentes colores. Cuanta más luz se añade, más brillante es el color resultante. Los colores primarios en este modelo son el Rojo, Verde y Azul (RGB).
Cómo funciona: cuando se mezclan los tres colores primarios en su máxima intensidad, se obtiene luz blanca. Si no hay luz (es decir, ausencia de los tres colores primarios), el resultado es negro. La combinación de dos colores primarios genera otros colores: rojo + verde = amarillo, verde + azul = cian, y azul + rojo = magenta.
Uso: se utiliza en dispositivos que emiten luz, como pantallas de televisión, monitores de computadora y teléfonos móviles.
b) Color sustractivo
Principio: los colores se crean al mezclar pigmentos o tintes. Cuanta más tinta o pigmento se añade, más oscuro se vuelve el color, ya que los pigmentos absorben (sustraen) ciertas longitudes de onda de la luz y reflejan otras. Los colores primarios en este modelo son Cian, Magenta y Amarillo (CMY). A veces se añade el negro (K) en la impresión, lo que da lugar al modelo CMYK.
Cómo funciona: cuando se mezclan los tres colores primarios en su máxima intensidad, se obtiene un color cercano al negro. Si no se aplica ningún pigmento (es decir, ausencia de los tres colores primarios), el resultado es blanco. La combinación de dos colores primarios genera otros colores: cian + magenta = azul, magenta + amarillo = rojo, y amarillo + cian = verde.
Uso: se utiliza en medios que reflejan luz, como en la impresión, la pintura y la fotografía tradicional.
2. EL COLOR ADITIVO Y SUSTRACTIVO EN EL CINE
En el cine, la diferencia entre el color aditivo y el sustractivo se manifiesta principalmente en los métodos de proyección de imágenes en pantalla y en la manera en que las películas se crean y reproducen. Estos dos modelos están vinculados tanto a la captura de imágenes (en el cine tradicional y digital) como a la proyección de películas en pantalla.
a) Color aditivo en el cine
Aplicación: el modelo de color aditivo se utiliza en la proyección digital de películas y en las primeras tecnologías de cine a color, donde la luz juega un papel clave en la creación de las imágenes.
Funcionamiento: en la proyección digital, los colores en la pantalla se forman mediante la mezcla de luz emitida de los proyectores. Al igual que en las pantallas de televisión y monitores, los proyectores digitales utilizan los colores primarios del modelo aditivo: Rojo, Verde y Azul (RGB). Cada píxel de la imagen proyectada está formado por luz de estos tres colores. Al combinar estas luces en diferentes intensidades, se generan los diversos colores que se ven en la pantalla.
Inicios del color aditivo en el cine: las primeras experiencias con cine a color usaron métodos aditivos. Por ejemplo, el proceso Kinemacolor (desarrollado a principios del siglo XX) utilizaba filtros rojos y verdes en las cámaras y proyectores para mezclar la luz durante la proyección. Aunque estos métodos eran rudimentarios, mostraban los principios del color aditivo.
Proyección Digital Actual: hoy en día, los proyectores de cine digital (como los proyectores DLP o LCD) funcionan con la mezcla de luz RGB para crear las imágenes en la pantalla.
b) Color sustractivo en el cine
Aplicación: el modelo de color sustractivo es el utilizado en la producción de películas cinematográficas tradicionales mediante el uso de película de celuloide a color y en los procesos de impresión y revelado.
Funcionamiento: las películas tradicionales a color (como las películas de Technicolor y las más recientes de Kodak) usan el modelo de color sustractivo. Aquí se trabaja con tres capas de emulsión en la película, que están sensibilizadas a los colores primarios sustractivos: Cian, Magenta y Amarillo (CMY). Durante la exposición de la película en la cámara, la luz que entra a través de la lente expone estas capas de emulsión, generando una representación negativa de los colores. Después, durante el proceso de revelado, se invierte la imagen, produciendo colores visibles en la copia final de la película. Al mezclar los pigmentos (o colorantes) en las capas de la película, se «sustraen» ciertas longitudes de onda de la luz, reflejando el color que se ve en la pantalla cuando se proyecta. Por ejemplo, una capa de magenta absorberá la luz verde y reflejará rojo y azul.
Inicios del color sustractivo en el cine: el proceso Technicolor, uno de los primeros sistemas de cine en color ampliamente usados, utilizaba el modelo sustractivo. La película pasaba por tres capas de emulsión sensibles al rojo, verde y azul, y durante el revelado, las imágenes eran transferidas a películas con tintes de cian, magenta y amarillo, que al proyectarse en pantalla, reflejaban los colores correctos.
Hasta aquí el primer arículo de Gradepunk hablando sobre el color aditivo y sustractivo. En el próximo nos centraremos en sus diferencias y usos en el etalonaje digital asi que stay tunned!!
Hasta la próxima!
